在討論遊戲文本究竟能不能取代閱讀之前，先回顧一下我個人的遊戲企劃經驗，雖然我的專長在行銷策略這塊，但企劃工作就是從零到有、包山包海的創造者，因緣際會下我曾在圖文不符做過幾個資料龐雜的行銷遊戲。
前兩個遊戲是由團隊自主開發，做公益的。
後兩個遊戲是由業主出資製作的商業作品。
不做遊戲好像很落伍🤔
這幾年許多數位廣告代理商，為了增進品牌與消費者間的互動，會在campaign中採用內容置入遊戲來吸引消費者的目光，當成延展創意的一環，像是快速點擊、抽牌、射飛鏢、接接樂這類小遊戲，大家在社群上都不陌生吧。
雖然號稱是創意的一環，但….好像很少人會說：
「噢，這個作品很好玩耶！」、「很有意思！」。
如果沒辦法得到這樣的反饋，充其量只是蓋了一層皮的互動，有著遊戲的外貌，但沒有遊戲的精神。
我認為遊戲的精神還是在於行為設計上。
數位行銷發展蓬勃，走到後期，在大環境的預算限制下，素材看來看去就是那幾種類型。不光消費者了，連企業主都疲勞轟炸，開始喪失新鮮感。
為了增加提案的活力，互動遊戲成為錦上添花的時髦選擇。利用遊戲機制，給予消費者互動誘因，進一步創造活動期間的自然流量，乍聽之下很適合注意力買賣產業。
不過，若只把重點放在「互動」，而不去思考遊戲的本質，做出來的東西很容易無聊、令人感到貧乏。
以機制支配玩家的行動🎭
遊戲之所以是遊戲，我認為最有趣的部分，還是在於「創造出足以左右他人行為的強大誘因」。誘因我覺得可以分頭從幾個面向來看：
- 遊玩方式
挑戰、探索、創造、選擇、蒐集、體驗等 - 劇情文本
劇情、資料、設定、世界觀、地圖等 - 回饋機制
分數、分級制度、進度等
當組合的樣貌與機制設計越多元細膩，掌握互動心理，做到能操控玩家的動機、動力，並透過回饋養成持續不斷的行為迴圈，讓玩家在遊玩的過程中，全身全靈的投入在其中。
我認為有做到以此為開發目標的遊戲，才稱得上是值得玩的遊戲。也唯有抱持著這樣的邏輯創作，努力讓遊戲維持著一致的核心與節奏，在給予開放性的同時，能在穩定的框架下運作機制，透過恰如其分的文本安排，提供精緻的情節起伏與轉折。
「讓玩家在打開遊戲的霎那間，進入一個完整的世界裡。」
除非出戲是精心策劃的後設手法，否則，有任何出戲的感受，我認為都是bug，還是快點修一修。至於整個作品出戲到一眼就能看破手腳，而且不具任何意義的那種——
嗯，我就不說了。
遊玩與閱讀不相斥，問題在吸收效果💡
遊戲就像電影一樣，更加複雜的是，它不只建構出一個世界，還是得以讓玩家互動探索的世界（開放性與能動性視設計而定）。
在遊戲的過程中，玩家能在隱形的框架中，自在經歷著遊戲設計者精心安排的一切。
而這個過程裡頭，當然可以包含文本。就好比玩三國志、玩Ｘ國無雙、玩刺客教條、尼爾、巫師三之類的遊戲，基於任務需要或是環境提示，玩家或多或少都會閱讀遊戲內所提供的資料，可能是事件簿、可能是歷史紀事、可能是過場提示等等。
另外像是AVG遊戲，這種需要透過劇情閱讀、關鍵選擇來體驗遊戲樂趣的遊玩方式，整個過程中充滿著大量的文字，不閱讀是沒有辦法玩的（為了讓大家想玩，才會有這麼多讓人充滿Ｏ的設定，Ｏ請自己填）。甚至比較複雜一點的桌遊像是〈山中小屋〉這種，在遊戲的過程中玩家也必須一同閱讀腳本。
因為「想玩」所以「閱讀」是一件好事。
有了遊戲機制的輔助，任務化、簡短化、碎片化，玩家更能耐下性子，在失焦時代裡興致勃勃地吸收文本。
但同樣的，任務化、簡短化、碎片化的閱讀，也不利於連貫性知識的吸收與內化。而且大多數的遊戲不比電子小說，比起閱讀文本還有更多需要分心去解決的遊玩歷程。
舉例來說，玩了三國無雙，我頂多也只記得武將的陣營，逆轉戰國只記得石田三成敵對德川家康，軒轅劍四記得墨家非攻…隨著時間越長，記憶流失得越嚴重。
換句話說：「遊戲的確可以引起內在動機，但機制也在同時間分散你的注意力。」 就算當下進入心流，玩到眼睛都要冒火了，我認為還是沒辦法專注在閱讀上。
實務面遊戲難取代閱讀🕹
想利用遊戲的特性強化閱讀效果，就教育的觀點來說是好的，不管是作為補充教材、教學遊具、或是透過心流反覆鍛鍊提升學習效果，都能讓枯燥的課程變得令人眼睛為之一亮。
但更進一步思考，你會發現處處都是限制：
- 認知負荷：一個玩家在遊玩的過程中對訊息、記憶處理的能力有限
- 遊玩價值：學習情境與遊戲情境之間是否會產生衝突
- 設計成本：要轉譯的內容文本是否適合遊戲、複雜程度等
在限制這麼多的情況下，想打造一個非常非常棒又讓人能好好學習的遊戲，難度會爆炸高，要不就很難玩。
所以囉，跟行銷遊戲面臨同樣的問題，你到底要好玩還是要行銷？要閱讀還是要玩遊戲？兼顧可以，但實力若不夠，必然會削弱一方的力道。
不管是什麼產品，想走到市場上都需要明確的定位，不上不下的遊戲，可能還是稱為互動式教具比較好，畢竟現在大家對遊戲的要求都很高！（對續作也是！）
後記📝
會想把古蹟自燃這樣的議題做成《全能古蹟燒毀王》，最開始的原因就是這議題超冷而且背景知識生硬。說到古蹟自燃大家都很生氣沒錯，但人人拳頭硬，沒一個能打，因為看不懂到底發生什麼事。
古蹟為什麼會不見，牽涉到的不只是文史藝術價值，還有法律對人民權益的保障範圍的界定、文資法的效力、土地開發的經濟利益，甚至是都市發展計畫與行政程序上的疏漏等。
很多人會用「當前環境導致文化資產保存所面臨到的結構性問題」這種聽不懂的話來描述。看起來很聰明，但結構究竟是什麼結構呢？真的說出來大概也沒人聽吧。
為了讓議題資訊能透過機制潛移默化，引發思考與討論熱潮，概念轉譯大家花了很多工夫討論。骨架出來之後，還要把資訊做幾次的軟化，散佈到遊戲各個區域。
即時如此，想認真傳遞娛樂性的部分，資訊都是很少的。真正的資訊接收過程，是採用了具懸念的劇本，成就解鎖機制以及文案設計，讓大家「玩完」之後，自己覺得有趣再去探索細節。
可是就算這樣，也講不完整件事，最後還是弄了一個懶人包。
從讀法條、跑公聽會、讀書會到資料蒐集到採訪，花了一個月的時間，真的做了一次大調查，才把很多不易理解的概念整理起來，用資訊設計的形式，向大眾做溝通。
雖然全能古蹟燒毀王是個遊戲，但從整體閱讀的體驗來看，遊戲所扮演的角色更像是入口，引領你進來，再帶你去看懶人包。
基本上我還是比較認同遊戲就是要有遊戲的樣子，之於閱讀，它可以是一段精彩的體驗，誘發興趣，延伸想像；但不必要讓閱讀完全變成遊戲的樣子，還是要看狀況。
有時候原本的形式就是最好的形式。
